Blog Ulasan Film, Pratinjau, dan Trailer

The Resistance Series – Ulasan Film, Pratinjau, dan Trailer

Seperti kebanyakan orang, Anda mungkin bertanya-tanya apakah film tertentu seperti The Resistance Series akan sebagus yang ditampilkan iklan. Namun, Anda belum punya waktu untuk  pergi ke bioskop  untuk menontonnya, jadi sebelum melakukannya, Anda harus memeriksa situs ulasan ini yang dapat membantu Anda mengintip apa yang Anda lewatkan. Tentu saja Anda tidak ingin mendengar semua yang terjadi tetapi untuk mendapatkan review dari film yang Anda benar-benar ingin lihat akan memberi Anda kepala jika layak menghabiskan uang Anda.

Terlepas dari apakah Anda menikmati komedi, film roman, film horor, atau mencari pilihan yang baik untuk keluarga Anda, Anda dapat membaca ulasan film gratis untuk menemukan sesuatu yang tampak seolah-olah layak untuk ditonton. Regardless of whether you enjoy comedies, romance movies, horror movies, or looking for a good choice for your family you can read free movie reviews in order to find something that appears as though it would be worth watching for.

Resistance Series – Apa yang akan Anda temukan di sini

Di   situs web theresistanceseries.com Anda dapat menemukan berbagai hal untuk dilihat di sini mulai dari ulasan baru, ulasan  film hollywood  , rilis baru mendatang, ulasan buruk, atau  film  yang keluar dalam  DVD atau Blu Ray  untuk pertama kalinya. Tetap terhubung dengan kami, dan nikmati membaca.

Mengapa K-Drama Menjadi Begitu Populer

Mengapa K-Drama Menjadi Begitu Populer

Dengan soundtrack yang menarik dan nilai produksi yang tinggi, situs spadegaming slot drama Korea telah tersedia di mana-mana di Netflix dan tempat lainnya.

K-Drama , seperti banyak bentuk media Hangul, telah menjadi sangat populer selama gelombang gelombang Korea yang berbeda-beda. Melalui layanan streaming dan hanya dicari melalui Internet, acara-acara ini hampir sepopuler merek musik pop tanah air.

Meskipun dulunya merupakan budaya yang jauh lebih esoteris di mata Barat, budaya Korea Selatan dan media yang dihasilkannya telah menjadi jauh lebih umum. Dengan soundtrack yang menarik dan nilai produksi yang tinggi, drama Korea juga menjadi sangat populer di Netflix dan tempat lain dalam beberapa tahun terakhir.

Drama Korea Mudah Untuk Dinikmati

Drama Korea Mudah Untuk Dinikmati

Tidak seperti banyak acara Amerika, drama Korea lebih bersifat jangka pendek, dengan seri yang berlangsung sekitar 12 hingga 13 episode dalam banyak kasus. Ini membuat mengejar sebuah acara jauh lebih sedikit dari tugas yang sulit daripada melakukannya untuk sesuatu di The CW , di mana 20+ musim episode tidak biasa. Demikian pula, perbedaan lain dari pertunjukan Barat ini adalah bahwa banyak K-Drama sangat jarang memiliki lebih dari beberapa musim.

Hal ini memungkinkan pemirsa untuk makan berlebihan, dan secara umum, menikmati pengalaman pertunjukan yang jauh berbeda daripada harus menonton sepanjang acara seperti The Sopranos atau Game of Thrones . Ini juga memungkinkan proyek untuk berakhir dengan nada tinggi, bukannya diperluas melampaui tanggal kedaluwarsanya.

Soundtrack K-Pop

Soundtrack K-Pop

Bahkan yang lebih populer dari K-Drama adalah musik K-Pop . Balada rasa permen karet yang berkali-kali ini disukai oleh anak muda di seluruh dunia, dengan band-band seperti BTS, Red Velvet dan Blackpink menjadi identik dengan remaja Korea dan Barat. Untuk memanfaatkan ini, banyak K-Drama dengan audiens yang lebih muda atau umum akan menampilkan lagu-lagu trendi dan populer untuk anak-anak.

Lagu-lagu ini akan diputar baik dalam adegan romantis dan dramatis atau diselingi dengan lagu yang dimainkan setiap kali sebuah episode berakhir. Contoh terbaru dari hal ini adalah Do Do Sol Sol La La Sol , yang dengan tepat menampilkan beberapa lagu yang penuh perasaan untuk mengikuti premis musiknya. Beberapa lagu yang menonjol di sepanjang episode termasuk “To Be With You” dan “Melody” dari Monsta X dan Yun Ddan Yun Ddan. Penempatan soundtrack seperti dalam acara ini dapat membantu meningkatkan popularitas musik yang ditampilkan, atau sebaliknya, membuat acara tersebut mendapatkan penonton baru dengan memiliki lagu hit baru sebagai bagian dari soundtracknya.

Perendaman Budaya

Perendaman Budaya

Walaupun Korean Wave telah berlangsung selama beberapa tahun sekarang, ini masih merupakan fenomena yang cukup baru bagi sebagian penonton, terutama di Barat. Sebelumnya, Korea sangat dilihat sebagai budaya “lain”, dengan media, sejarah, dan budayanya tidak ada di mana-mana seperti negara-negara non-Barat lainnya.

Jadi, dengan meningkatnya minat pada ekspor budaya Korea, masuk akal jika banyak orang mencari televisi, artefak budaya yang paling mudah dikonsumsi, untuk membenamkan diri dalam budaya tersebut. Ini membantu bahwa banyak drama Korea, terutama yang tersedia di Netflix dan layanan streaming serupa lainnya, bersifat historis , menjadikannya mendidik sekaligus menghibur.

Drama Korea Berkualitas Tinggi

Drama Korea Berkualitas Tinggi

Mungkin alasan terbesar mengapa K-Drama mengalami peningkatan jumlah penonton adalah karena mereka sebagus itu. Ini tidak hanya berbicara tentang kualitas penulisan pertunjukan itu sendiri, tetapi juga nilai produksinya. Ada kualitas yang jauh lebih tinggi dan lebih sinematik untuk banyak acara ini, bahkan untuk acara yang setara dengan serial saluran jaringan di Amerika Serikat. Kualitas seperti Netflix ini bahkan untuk acara yang paling utama membuat mereka tampak jauh lebih menarik dan dibuat dengan baik daripada sesuatu di The CW atau Freeform.

Meskipun ini dapat dilihat sedikit lebih banyak di J-Drama, K-Drama juga sedikit lebih bersedia untuk mengeksplorasi ide dan genre aneh yang mungkin dilewatkan oleh saluran Amerika, seperti ABC. Ini memungkinkan keragaman yang lebih besar dalam pemrograman, yang ironis mengingat pemeran yang jauh lebih homogen. Dengan lebih banyak layanan streaming yang dibuat dan lebih banyak menampilkan media Korea, hanya masalah waktu sebelum televisi Hangul menjadi mainstream seperti yang ada di AMC atau HBO.

Sinema Korea Selatan Sangat Asli dan Genre-Bending

Sinema Korea Selatan Sangat Asli dan Genre-Bending

Pengalaman paling berharga saat menonton film adalah terpesona oleh cerita dan merasa terikat dengan karakternya. Korea Selatan ahli dalam mencapai hal ini. Mereka bisa dibilang menghasilkan film dengan kualitas terbaik di dunia. Apa yang membuat film mereka begitu unik adalah orisinalitas, kompleksitas, dan kemampuannya untuk menjangkau banyak genre.

Cerita film Parasite yang menang di Oscar 2020

Cerita film Parasite yang menang di Oscar 2020

Dengan kemenangan Oscar “Parasite” untuk Film Terbaik di Oscar 2020, film-film Korea Selatan telah mencapai platform streaming besar dan akhirnya mulai mendapatkan popularitas besar yang layak mereka dapatkan di Amerika Serikat. Film Korea Selatan adalah beberapa film yang paling menyenangkan secara estetis, menawan secara emosional, dan ditulis dengan baik karena Anda tidak pernah tahu apa yang akan Anda dapatkan dan itulah yang membuatnya begitu hebat. Mereka tidak dapat diprediksi, membengkokkan genre, dan dibuat dengan ahli.

Industri film di A.S. telah mengalami penurunan kualitas yang nyata dalam beberapa tahun terakhir karena kurangnya orisinalitas, alur cerita yang dapat diprediksi, dan penekanan pada penggunaan CGI daripada cerita yang naturalistik dan terkait. Film-film yang mendominasi box office biasanya merupakan bagian dari franchise film atau berdasarkan materi sebelumnya. Semoga tren ini segera berubah karena plot, emosi, dan penampilan dalam film-film populer AS mencapai titik terendah sepanjang masa. Untuk menghindari penurunan ini, bioskop AS dapat melihat Korea Selatan untuk melihat bagaimana secara konsisten membuat film berkualitas tinggi yang beresonansi dengan semua penonton.

Beberapa mungkin menggunakan subtitle sebagai alasan mengapa mereka memilih untuk tidak menonton film internasional. Ini adalah kesalahan terbesar yang bisa dilakukan siapa pun yang suka menonton film. Seperti yang dikatakan Bong Joon-ho, sutradara pemenang Oscar dari “Parasite” menyatakan, “Setelah Anda mengatasi penghalang subtitle setinggi satu inci, Anda akan diperkenalkan dengan begitu banyak film yang lebih menakjubkan.”

Jika Anda adalah penggemar horor, Korea Selatan menghasilkan beberapa film horor paling menakutkan sepanjang masa. Mereka biasanya melibatkan beberapa plot-twist, banyak gore dan elemen yang tidak dimiliki sebagian besar film horor AS, termasuk ketakutan melompat yang tidak terduga, cerita kompleks, dan kedalaman emosional. “Train to Busan” mengikuti wabah zombie di Korea Selatan ketika orang-orang mencari perlindungan di kereta untuk melarikan diri ke daerah yang lebih aman. Kekuatan, keganasan, dan tenggat waktu zombie di “Train to Busan” benar-benar menakutkan, sebanding dengan zombie di “28 Days Later” dan “Dawn of the Dead.” Kawanan zombie yang mengejutkan secara visual dan adegan pertarungan tidak ada duanya. Jika Anda ingin perbandingan, pikirkan saja “Perang Dunia Z” tentang steroid.

Jika zombie bukan milik Anda tetapi Anda menyukai elemen supernatural dan kejahatan/thriller yang bagus, “The Wailing” cocok untuk Anda. “The Wailing” adalah tentang penyakit misterius yang menjangkiti sebuah desa. Ini melibatkan kerasukan setan, pembunuhan dan permainan kucing dan tikus. Film ini memberikan pandangan yang kuat tentang pentingnya iman, keluarga, dan kewarasan.

Properti yang digunakan dalam pembuatan film korea

Jika Anda lebih dari penggemar horor klasik yang menghargai film monster yang bagus, Anda harus menonton “The Host.” “The Host” adalah tentang monster sungai dan pencarian seorang ayah bersama keluarganya untuk menemukan putrinya yang hilang. Sulit untuk mengkategorikan film ini, karena memiliki adegan aksi, momen komedi dan, tentu saja, horor. Apa yang Anda akan segera sadari, bagaimanapun, adalah bahwa film ini adalah perjalanan yang luar biasa. Terakhir, jika menurut Anda AS membuat film pembunuh berantai yang bagus, tunggu sampai Anda melihat “I Saw the Devil”, mungkin film horor paling realistis dan berdarah yang pernah Anda lihat. Ini mengikuti agen rahasia yang memburu seorang pembunuh berantai. Film ini bukan untuk orang yang lemah hati. Tidak ada yang bisa mempersiapkan Anda untuk kekerasan karena adegan pembunuhan dan penyiksaan ditampilkan dalam durasi dan detail yang bagus. Film horor Korea Selatan hebat lainnya yang dapat ditemukan di Netflix adalah “#Alive,” “The Call” dan “Forgotten.”

Saya akan lalai jika saya tidak menyebutkan dua sutradara Korea Selatan paling terkenal dan berpengaruh sepanjang masa, Bong Joon-Ho dan Park Chan-wook.

Kumpulan artis korea dalam pembuatan film

Bong Joon-Ho pantas mendapatkan gelar sebagai master ketegangan, penerus yang layak untuk sutradara legendaris Alfred Hitchcock. Ia juga menguasai kemampuan memadukan genre, khususnya komedi dengan kriminal dan thriller, seperti idolanya Martin Scorsese. Dia dengan cepat naik ke puncak pembuat film di situs http://139.99.23.76/ dengan Penghargaan Oscar untuk Sutradara Terbaik untuk “Parasite.” Ketenaran dan pujian kritis Bong sudah lewat. Apa yang membuatnya menjadi sutradara yang berpengaruh adalah kemampuannya untuk membuat cerita yang orisinal dan menawan. Dalam “Memories of Murder,” sekelompok detektif mencoba mengidentifikasi dan menghentikan seorang pembunuh berantai setelah serangkaian pemerkosaan dan pembunuhan mengambil alih sebuah kota. “Okja” adalah cerita tentang hak-hak binatang ketika seorang gadis berusaha menyelamatkan sahabatnya, seekor binatang seperti babi raksasa, dari pembunuhan. Film hebat lainnya oleh Bong Joon-Ho termasuk “The Host,” seperti yang disebutkan di atas, “Mother” dan “Snowpiercer.”

Baca juga artikel berikut ini : Film Aksi Terburuk yang Pernah Dibuat

Film Aksi Terburuk yang Pernah Dibuat

Film aksi terburuk

Meskipun mereka sering dicemooh oleh para kritikus, film aksi bisa menjadi film yang sangat bagus. Bahkan jika Anda mengecualikan film superhero dan fiksi ilmiah, “Die Hard,” “John Wick,” “The Raid,” “Oldboy,” “The Matrix,” dan “Mad Max: Fury Road” adalah beberapa film terbaik dari era masing-masing, penuh dengan adegan tembak-menembak dan kejar-kejaran, pertarungan tangan kosong yang dikoreografikan dengan ketat, kecerdasan yang cepat, karakter yang mudah diingat, dan penjahat yang Anda sukai untuk dibenci. Melihat film aksi yang benar-benar berhasil untuk pertama kalinya bisa menjadi pengalaman sinematik yang tak terlupakan.

Tapi tentu saja, itu juga bukan genre yang sulit untuk dikacaukan. Sejumlah pembuat film yang tak terhitung jumlahnya tampaknya telah mempelajari semua pelajaran yang salah dari film aksi hebat yang menginspirasi mereka. Yaitu, bahwa penonton akan memaafkan penulisan yang buruk selama ada ledakan yang bagus untuk dilihat, atau yang membuat film aksi hebat adalah berapa banyak peluru yang ditembakkan selama runtime, dan bukan karakterisasi, tema, dan keahlian film.

Jadi apa saja film aksi terburuk yang pernah dibuat? Dari “Penculikan” hingga “Hitman: Agen 47” hingga “Alone in the Dark”, kami memiliki semuanya untuk Anda. Peringatan: Spoiler Di Depan. Tidak seperti ada yang peduli.

Hitman: Agent 47

Hitman: Agent 47

Film “Hitman” asli, berdasarkan seri video game yang cukup populer dengan nama yang sama, dirilis ke bioskop pada tahun 2007. Menurut Tomatometer, kritikus bukanlah penggemar . Kritik dilayangkan pada naskah film, pertunjukan, efek, dan urutan aksi yang buruk. Tragisnya, itu hanya cukup sukses finansial untuk mendapatkan reboot.

Film, yang mengikuti mesin pembunuh/pembunuh rekayasa genetika Agen 47 (Rupert Friend) saat ia melawan perusahaan jahat untuk membuka rahasia masa lalunya, melakukan hampir semua dosa film aksi: Naskah yang buruk. Pertunjukan yang kurang bersemangat. Urutan aksi yang mencuri dari film yang jauh lebih baik bahkan tanpa terinspirasi oleh mereka untuk melakukan sesuatu yang menarik. Penempatan produk yang mengerikan. Belum lagi menjadi film video game di tempat pertama.

Parahnya lagi, filmnya membosankan. Bahkan jika ada sesuatu untuk dikatakan, ia tidak memiliki kecerdasan dan ketulusan untuk menyampaikannya.

The Prince

The Prince

Bruce Willis telah membintangi beberapa pemenang sepanjang masa seperti “The Sixth Sense,” “Die Hard,” “Unbreakable,” dan “Pulp Fiction.” Tapi dia juga membuat beberapa pecundang serius. “Hari yang Baik untuk Mati Keras,” “Pembalasan,” “Lihat Siapa yang Berbicara Juga,” dan “Utara” muncul di benak. Beruntung untuk karirnya, kebanyakan dari mereka tidak jelas, direct-to-DVD flop atau entri bahasa asing yang belum mendapat banyak perhatian di AS. Tapi itu adalah kenyamanan kecil dan dingin untuk sebuah filmografi yang mengandung noda “The Prince” yang tak terhapuskan.

Ups, maaf, yang kami maksud adalah “putri”. Tertidur di keyboard mengetik logline yang tidak bersemangat itu. Pokoknya, lewati film ini. Itu dikirim ke api penyucian langsung untuk streaming karena suatu alasan, dan alasannya adalah, yah, sebenarnya ada beberapa. Pertunjukan yang tidak meyakinkan. Tulisan jelek. Urutan aksi yang membosankan. Ambil pilihanmu.

Bangkok Dangerous

Bangkok Dangerous

Ah, Nicolas Cage . Setelah menjadi aktor yang disegani, ia akhirnya terpeleset dan jatuh ke bawah gunung Hollywood, muncul beberapa dekade kemudian di bagian bawah, ditutupi dengan kotoran dan memar, sebagai meme internet yang terkait dengan schlock yang tidak dapat ditonton. Dia sedikit pulih sejak saat itu (tonton “Pig” jika Anda belum; itu fantastis), tetapi akan membutuhkan lebih dari satu atau dua film indie yang diterima dengan baik untuk menyelamatkan sebuah filmografi yang dihancurkan oleh kotoran ringan seperti “Ghost Rider ” dan “Arsenal.”

Skenario dan eksekusi berada dalam tarik ulur untuk melihat mana yang merupakan fitur film yang paling tidak layak. Semuanya ceroboh dan tidak bersemangat dan membosankan. Yang terakhir adalah tragedi terbesar dari semuanya: Film itu bahkan tidak berhasil tersandung dan tersandung ke wilayah “klasik kultus yang sangat buruk”. Hanya saja… bla. Dan tidak ada yang lebih buruk dari sebuah film.

Abduction

Abduction

Semua bahan ada di sana untuk Taylor Lautner untuk keluar dari seri “Twilight” sebagai superstar Hollywood. Namun, itu tidak terjadi. Kami tidak yakin mengapa dan kami tidak akan membuang waktu untuk mencari tahu. Tapi kita tahu bahwa upaya pertamanya untuk melegitimasi dirinya sebagai pahlawan aksi bankable, dengan “Penculikan” 2011 menjadi serba salah dan jauh lebih merusak karirnya daripada kebaikan.

Sayangnya, itu dilakukan dengan sangat, sangat salah. Di Rotten Tomatoes, di mana film tersebut menikmati peringkat http://sbobetcasino.id/ persetujuan Arktik , Konsensus Kritik berbunyi, “Aksi/thriller tanpa jiwa dan tidak kompeten yang bahkan tidak dapat diselamatkan oleh aktor utama veteran, apalagi Taylor Lautner.” Itu cukup banyak meringkasnya. Lautner sama sekali tidak memiliki kredibilitas, kemampuan akting, atau dukungan dari penulis dan sutradara yang kompeten untuk menyelamatkan film yang salah arah ini.

Mortal Kombat: Annihilation

Mortal Kombat: Annihilation

Dengar, film video game biasanya sangat buruk. “Assassin’s Creed” itu buruk. “Super Mario Brothers” benar-benar buruk. “Mortal Kombat” tahun 1995 juga sangat buruk. Tapi sepertinya masterstroke sinematik dibandingkan dengan sekuel 1997, “Mortal Kombat: Annihilation.”

Di Rotten Tomatoes, di mana film tersebut menikmati peringkat persetujuan yang memalukan dan masih terlalu tinggi, Konsensus Kritik berbunyi, “Dengan karakternya yang dangkal, efek khusus anggaran rendah, dan adegan pertarungan tanpa pikiran, ‘Mortal Kombat: Annihilation’ menawarkan pengembangan plot yang minimal dan berhasil mencapai standar rendah yang ditetapkan oleh pendahulunya.” Kedengarannya kasar, tetapi setelah menonton film keterlaluan yang seharusnya tidak pernah dibuat ini, kami dapat dengan jujur mengatakan bahwa para kritikus menganggap enteng orang bodoh di balik sekuel yang tidak layak ini.

Untuk kategori film action terbaik sepanjang masa : Film Action Terbaik Sepanjang Masa

Apa Yang Diketahui Sejauh Ini Tentang Cruella

Apa Yang Diketahui Sejauh Ini Tentang Cruella

Dalam beberapa tahun terakhir, Disney telah membawa beberapa karakter animasi paling terkenal mereka ke dalam aksi langsung. Apakah itu Aladdin, The Jungle Book, Maleficent, Beauty and the Beast, Dumbo, dan beberapa lainnya, Disney telah membuat titik untuk membuat ulang atau membayangkan kembali banyak judul favorit mereka. Dalam tradisi itu, film Disney yang akan datang, Cruella, mengeksplorasi asal usul salah satu penjahat paling ikonik mereka. Yakni, Cruella de Vil yang diperankan oleh Emma Stone.

Detailnya sebagian besar terbatas mengenai blockbuster Disney baru ini, tetapi jelas bahwa Mouse House memiliki rencana besar untuk judul baru ini. Cruella de Vil adalah karakter yang langsung dikenali, apakah Anda penggemar berat Disney atau bukan, dan ada banyak potensi dengan Emma Stone dalam peran yang sudah dikenalnya. Kita akan tahu lebih banyak tentang film ini setelah tanggal rilis semakin dekat, tetapi inilah yang kita ketahui tentang Cruella, film live-action terbaru yang dikonsep ulang oleh Disney.

Kapan Tanggal Rilis Cruella?

Kapan Tanggal Rilis Cruella

Cruella saat ini dijadwalkan akan dirilis pada 28 Mei 2021.

Yang saat ini menempatkannya seminggu setelah John Wick: Bab 4 dan seminggu sebelum Sesame Street. Disney diketahui menempati slot akhir pekan Memorial Day di kalender, tetapi sering kali dengan hasil yang beragam. Misalnya, Aladdin tahun ini melakukan bisnis yang luar biasa selama tanggal rilis ini, sementara Solo: A Star Wars Story tahun lalu berkinerja buruk. Sulit untuk mengetahui di mana Cruella akan mendarat, tetapi cukup untuk mengatakan, Disney memiliki harapan besar untuk film Emma Stone. Mereka memberi film yang akan datang salah satu slot tanggal rilis utamanya. Mereka menginginkan hal-hal besar. Perlu juga dicatat bahwa Cruella awalnya akan dirilis pada 23 Desember 2020. Mengapa itu pindah dari tanggal Natal tidak diketahui.

Siapa Sutradara Cruella?

Cruella berasal dari sutradara Craig Gillespie, yang mungkin bukan nama rumah tangga tetapi Anda mungkin akrab dengan beberapa filmnya. Khususnya, pembuat film berada di belakang Lars and the Real Girl, pembuatan ulang Fright Night 2011, dan yang terbaru, I, Tonya tahun 2017. Dia juga di belakang Mr. Woodcock, serta beberapa episode Tara Amerika Serikat. Gillespie telah membangun sejarah kerja sama dengan Disney melalui Million Dollar Arm dan The Finest Hours. Namun demikian, Cruella berfungsi sebagai film terbesar Gillespie hingga saat ini, serta filmnya yang paling ramah keluarga di luar Million Dollar Arm yang disebutkan di atas.

Siapa Penulis Skenario Cruella?

Cruella memiliki sejumlah penulis skenario. Yakni, Kelly Marcel (Saving Mr. Banks, Fifty Shades of Grey, Venom), Dana Fox (How To Be Single, Bukankah Romantis?), Tony McNamara (The Favourite), Jez Butterworth (Ford v. Ferrari, Spectre , Black Mass), dan Aline Brosh McKenna (The Devil Wears Prada, Crazy Ex-Girlfriend) semuanya berperan dalam menyusun skenario, serta Steve Zissis, yang mungkin lebih dikenal sebagai aktor tetapi juga berperan sebagai pencipta di Drama HBO yang diremehkan, Kebersamaan. Ini adalah kumpulan penulis yang aneh, dan sulit untuk mengetahui siapa yang memiliki pengaruh lebih besar atas yang lain dalam konsep film. Namun demikian, dengan semua penulis ini, semoga ini bukan situasi tipe “terlalu banyak juru masak di dapur” di sini.

Bagaimana Kisah Cruella?

Bagaimana Kisah Cruella

Dari pengamatan situs https://celebswithnoeyebrows.com/ mengatakan bahwa Cruella akan menjadi semacam prekuel, yang mengikuti perancang busana muda Cruella de Vil (Emma Stone) di London tahun 70-an. Seperti yang akan diceritakan dalam cerita, karakter tersebut menjadi terobsesi dengan kulit anjing, terutama Dalmatians. Kita akan menyaksikan karakter tersebut menjadi salah satu penjahat paling berkesan dan kejam dalam sejarah Disney. Ini akan berfungsi sebagai perspektif yang menarik. Khususnya, bahwa penjahat (yang paling mudah dikenali, paling khas, dan tentu saja salah satu yang paling ikonik dalam sejarah Disney) juga akan menjadi karakter utama kami. Bagaimana itu akan dieksekusi tentu akan menarik untuk dilihat.

Info lainnya : 5 Anime Judi Terbaik Sepanjang Masa

Film ioncasino paling sedih sepanjang masa

Film Paling Sedih Sepanjang Masa

Ada lebih banyak hal yang bisa diperoleh dari film tragis daripada “tangisan yang baik” yang katarsis. (Meskipun, tentu saja, tangisan yang baik tidak ada salahnya.) Sering kali, film ioncasino yang membuat kita paling tidak nyaman secara emosionallah yang mencapai puncak perfilman: menempa empati manusia. Itu adalah kisah-kisah yang menggerakkan kita begitu dalam sehingga kita mengingatnya selama bertahun-tahun yang akan datang — bahkan jika kita hampir tidak dapat menontonnya lebih dari sekali.

Baik Anda pencinta balada, pengejar air, atau periang yang jarang menyimpang lebih menyedihkan daripada anjing yang sekarat, selalu baik untuk memasukkan penyentak air mata ke dalam daftar pantauan Anda. Lagi pula, sebutkan lingkungan terkontrol bebas risiko yang lebih baik untuk melatih kerentanan Anda daripada di sofa Anda.

Film-film ini akan melakukan lebih dari sekedar membuat saluran air mata bocor. Narasi yang sangat menyentuh ini akan menghubungkan Anda dengan karakter dan cerita di luar budaya, waktu, dan kebangsaan Anda sendiri. Itulah kekuatan bioskop: lensa yang membawa Anda keluar dari dunia yang Anda tinggali dengan nyaman. Berikut adalah beberapa film paling menyedihkan sepanjang masa.

Schindler’s List

Schindler's List

Berdasarkan kisah nyata, Schindler’s List mengikuti kehidupan Oskar Schindler, seorang pengusaha Jerman dan anggota partai Nazi, yang memanfaatkan pabriknya di Polandia sebagai sarana untuk menyelamatkan lebih dari seribu pengungsi Yahudi dari Holocaust. Disutradarai oleh Steven Spielberg dan menampilkan pertunjukan dari Liam Neeson, Ralph Fiennes, Caroline Goodall, dan Ben Kingsley, film ini memiliki kapasitas yang luar biasa dari manusia untuk melakukan kekejaman dan pengorbanan yang luar biasa.

Requiem for a Dream

Sering digolongkan sebagai salah satu film paling mengganggu sepanjang masa, potret Darren Antonofsky tentang empat orang yang berjuang melawan kecanduan narkoba di Coney Island tentu saja bukan untuk semua orang. Namun, manfaat sinematik dan naratif film dalam menggambarkan batas-batas kecanduan dan realitas yang terdistorsi menjadi semakin pedih seiring dengan kemajuan perjuangan mereka.

Brokeback Mountain

Brokeback Mountain

Film western romantis Ang Lee yang cantik tentang dua koboi yang sedang jatuh cinta di Brokeback Mountain adalah kandidat utama untuk Film Terbaik tahun 2006 (kalah dari Crash, yang tidak akan kita bicarakan). Kisah pedih itu dibintangi oleh Heath Ledger dan Jake Gyllenhaal sebagai pria tertutup dalam hubungan selama puluhan tahun. Semangat mereka untuk satu sama lain menghalangi era tak kenal ampun di mana cinta mereka didirikan, dan pada akhirnya, gairah itulah yang memisahkan keduanya, menghasilkan akhir yang tragis bagi hampir semua yang terlibat.

My Girl

Sebuah klasik masa kanak-kanak bagi banyak orang, My Girl menampilkan Anna Chlumsky sebagai Vada, seorang tomboi muda dengan ibu yang sudah meninggal, saat ia menjalani hidupnya sebagai anak berusia 11 tahun bersama sahabatnya, diperankan oleh Macaulay Culkin. Film ini menghangatkan hati dan tidak wajar, menampilkan hubungan obsesif Vada yang polos dengan kematian melalui praktik ayahnya di rumah sebagai seorang pemeriksa mayat.

Sophie’s Choice

Sophie's Choice

Menampilkan salah satu pertunjukan paling ikonik Meryl Streep, Sophie’s Choice mengikuti kohabitasi Sophie, seorang imigran Polandia, Nathan, kekasihnya, dan Stingo, seorang penulis muda, di Brooklyn. Saat situasi kehidupan membawa mereka lebih dekat, kisah latar belakang Sophie yang sangat tragis sebagai korban Holocaust terungkap.

Precious

Berdasarkan novel Push by Sapphire dan diproduksi oleh Oprah Winfrey dan Tyler Perry, Precious adalah kisah Clareece “Precious” Jones, seorang remaja yang hidup dalam kemiskinan di Harlem. Berasal dari rumah yang penuh kekerasan dan dibatasi oleh ketidakmampuannya untuk membaca atau menulis, Precious dihadapkan pada tantangan dan kesempatan secara bersamaan ketika dia ditawari untuk pindah sekolah. Dengan perjalanan penderitaan dan kemenangan yang intens, penampilan aktris utama Gabourey Sidibe menjadi salah satu yang tak terlupakan. (Film ini juga memberinya nominasi Oscar dan kemenangan untuk lawan mainnya, Monique.)

Green Mile

Green Mile

Ditetapkan dalam hukuman mati fasilitas pemasyarakatan, menciptakan “The Green Mile” untuk ubin lantainya, adaptasi Stephen King ini dimulai dengan kedatangan narapidana baru John Coffey, diperankan oleh Michael Clarke Duncan. Saat kepala penjaga Paul Edgecomb (Tom Hanks) semakin penasaran tentang bagaimana orang yang begitu damai bisa bersalah atas kejahatan semacam itu, Edgecomb mengidentifikasi hubungan antara kedatangan Coffey dan serangkaian peristiwa supernatural di fasilitas tersebut.

Info lainnya : 5 Anime Judi Terbaik Sepanjang Masa

Mengapa Begitu Banyak Orang Terobsesi dengan K-Drama Saat Ini

Mengapa Begitu Banyak Orang Terobsesi dengan K-Drama Saat Ini

Dengan latar belakang pandemi, drama Korea tidak pernah lebih menghibur atau layak mendapatkan apresiasi yang lebih luas. Mengisolasi diri di rumah telah membuka pintu air bagi beragam program televisi ini, Anda juga dapat mencoba bermain demo spadegaming untuk menghibur anda. Narasinya menggembirakan dan menghangatkan hati menawarkan semacam penghiburan bagi kehidupan yang dikunci.

Karena semakin banyak orang yang terus menonton K-drama untuk membantu mereka melewati krisis ini, kami melihat kualitas yang membuat serial ini sangat sukses, serta dicintai di seluruh dunia.

Mereka tahu bagaimana menceritakan kisah asmara yang baik

Dari merindukan pembakaran yang lambat hingga pertemuan yang menyenangkan di DMZ, drama Korea mencentang semua kotak untuk romansa yang bisa pesta sambil memberikan keunikan yang indah dari mereka sendiri. Berikut adalah gerakan menyapu yang membuat kita jatuh cinta, olok-olok yang lucu, cerita latar yang dramatis, dan chemistry “mau-mereka-atau-tidak-mereka” yang menggetarkan di antara para aktor utama. Saat percikan api beterbangan – terkadang, secara harfiah, dalam bentuk hati yang bergelembung di sekitar layar – begitu pula emosi kita menjadi liar di setiap episode.

Bahkan ketika sebuah serial membahas romansa di garis depan, Anda tidak pernah tahu apa yang akan Anda dapatkan. Apa yang saya pikir akan menjadi romansa kantor yang langsung berubah menjadi lebih gelap di tengah jalan; dan cerita yang saya pikir akan berfokus pada balas dendam memberi jalan bagi momen-momen ringan dan lembut yang menghangatkan hati di antara para pemeran pendukung.

Banyak K-drama memiliki titik lemah untuk kiasan tertentu, seperti nasib yang terjalin atau koneksi yang terlewat. Tetapi para penulis juga tahu kapan harus bersenang-senang dengan mereka, dan bagaimana memutarnya untuk membuat penonton terkejut.

Dengan keseimbangan yang tepat antara plot yang ketat, arahan yang licik, dan karisma yang tak terbantahkan dari para aktor mereka, K-drama telah mendapatkan resep kemenangan untuk apa yang membuat kita ingin melihat orang-orang yang menarik jatuh cinta. Lagi dan lagi.

Mereka menampilkan bahasa dan budaya Korea Selatan

Siapa pun yang suka menonton K-drama akan memberi tahu Anda bahwa salah satu dari banyak keuntungan adalah mengetahui lebih banyak tentang Korea Selatan. Dan jika Anda dilarang bepergian ke Negeri Keheningan Pagi, cara apa yang lebih baik untuk belajar tentang negara yang menakjubkan ini selain melalui budaya popnya?

Menjembatani kesenjangan antara penonton di seluruh dunia, drama Korea menyoroti masalah-masalah mendesak: perbedaan kelas, dinamika kekuasaan antara pria dan wanita, sikap terhadap pekerjaan dan kesuksesan, frustrasi tentang cinta, politik tempat kerja, dan kompleksitas kehidupan sosial lainnya di Korea Selatan. Sebagai imbalannya, pemirsa mendapatkan pemahaman yang lebih luas tentang budaya dan masyarakatnya.

Bahkan kendala bahasa memberikan kesempatan untuk mengambil frasa dan ekspresi praktis dalam bahasa Korea. Lebih penting lagi, soundtrack resmi dapat memperkenalkan Anda kepada musisi hebat yang mungkin tidak Anda kenal. Tentu saja, Anda selalu dapat memoles bahasa Korea Anda melalui aplikasi bahasa asing. Tapi di mana asyiknya itu?

Mereka menginspirasi Anda untuk bepergian

Dari jembatan gantung Korea Selatan hingga desa tepi danau Iseltwald, perjalanan Anda dengan drama Korea akan membawa Anda ke seluruh dunia. Dengan banyak adegan yang difilmkan di tempat-tempat yang sangat indah, serial ini menginspirasi pemirsa mereka untuk menghidupkan kembali keajaiban di luar layar.

Bepergian ke lokasi syuting ini memiliki makna yang lebih dalam dari sudut pandang para karakternya. Bukankah kita semua secara mental melakukan perjalanan ke Swiss setelah mengikuti Yoon Se-ri (Son Ye-jin) dan Kapten Ri Jeong-hyeok (Hyun Bin) di Crash Landing on You? Bagaimana rasanya mengalami Pulau Nami di salju, seperti yang dilakukan Yoo-jin (Choi Ji-woo) dan Joon-sang (Bae Yong-joon) di Winter Sonata?

Pada saat perjalanan dengan pesawat terhenti hingga pemberitahuan lebih lanjut, K-drama menawarkan pelarian perwakilan ke lanskap yang membuat siapa pun menarik napas. Anda dapat mencuri ke dunia ini kapan saja Anda mau. Mereka tidak kalah cantik dari jarak yang aman dan terlindung.

Mereka mengemas pelajaran hidup dengan cara yang menghibur

Saya tidak dapat menghitung berapa kali saya menjeda K-drama hanya untuk memutar kembali ke momen penting dan menontonnya membuat saya terpana lagi. Semudah seri ini meyakinkan Anda untuk mendukung karakternya, mereka juga memberikan pelajaran hidup yang tak terlupakan dan wawasan dengan garis-garis yang mengemas.

Apakah itu berurusan dengan kesulitan hidup atau mengambil kesempatan kedua dalam hidup, banyak seri menyentuh nilai percaya pada diri sendiri dan membela apa yang benar. Drama yang mendapat pujian kritis seperti Itaewon Class, misalnya, mengingatkan Anda untuk tidak menyerah pada impian Anda atau mengurangi ambisi Anda, tidak peduli apa yang mungkin dikatakan pencela Anda.

Mereka membantu Anda melupakan dunia luar untuk sementara waktu

Waktu pasti berlalu ketika Anda terjun ke dunia K-drama. Bagi mereka yang tahu betul tahap emosional dari kecanduan K-drama, hari-hari awal itu lucu karena kebanyakan Anda menipu diri sendiri saat menonton episode kelima berturut-turut. Maju cepat ke beberapa minggu kemudian: Anda sedang berjalan-jalan dalam keadaan linglung, menyegarkan halaman penggemar untuk melihat apakah para aktor sudah menjadi pasangan.

Untuk setiap malam menonton Crash Landing on You, saya ingat saya pergi tidur dengan senyum konyol di wajah saya. Awalnya, saya hanya mencari gangguan untuk mengalihkan pikiran saya dari penguncian di negara saya. Tapi seperti mengosongkan es krim ke dalam mulut saya atau memeluk hangat, kisah cinta yang mustahil antara pewaris Korea Selatan dan seorang tentara Korea Utara ini – entah bagaimana selalu menemukan jalan kembali satu sama lain – mengusir kepenatan hari itu.

Lebih dari sekadar mundurnya berita yang menenangkan, saya menemukan dosis kenyamanan yang tidak saya ketahui yang saya cari. Bukannya semua kekhawatiranku menghilang seketika. Tidak tepat. Tetapi jika seseorang menawarkan Anda jeda sesaat dari kegilaan, kesempatan untuk merasa lebih baik tentang dunia lagi, bukankah Anda akan menerimanya?

Mereka melibatkan karya televisi

Terhadap kritik bahwa drama Korea dirumuskan dan tidak ada yang ditawarkan selain pelarian yang ringan hati, terkadang saya bertanya-tanya apakah mereka yang memusuhi genre tersebut benar-benar memberikan kesempatan. Bahkan jika Anda memilih di antara pilihan tumpukan paling utama, Anda masih akan menemukan genre yang kaya dan beragam.

Saya telah melihat episode menangani ketidakadilan sosial, kemiskinan, korupsi, konflik masa perang, trauma psikologis, kesulitan untuk menjauh dari masa kanak-kanak, dan mungkin tema favorit saya di K-drama, apa artinya memilih kebebasan dan kebahagiaan Anda sendiri secara kolektif masyarakat. Sebagai seseorang yang masih memiliki banyak hal untuk dibahas, saya hanya bisa membayangkan permata apa yang diremehkan lainnya di luar sana.

Itu tidak berarti bahwa K-drama tidak cacat atau tidak menggunakan klise sendiri. Tidak apa-apa untuk memikirkan fakta bahwa mereka merangkul kiasan dan konvensi romantis, seperti kebahagiaan selamanya. Itu tidak membuatnya palsu atau dibuat-buat.

Alih-alih memilihnya karena estetika uniknya, kita juga harus memperhatikan cara K-drama menyegarkan cerita lama, menentang ekspektasi kita, dan bereksperimen dalam bentuknya sendiri.

Untuk pencinta roman atau televisi pada umumnya, melompat ke K-drama bukanlah lompatan besar. Meskipun demikian, itu tempat yang bagus untuk mendarat darurat!

5 Anime Judi Terbaik Sepanjang Masa

5 Anime Judi Terbaik Sepanjang Masa

Meski berjudi merupakan cara mudah untuk kehilangan uang, bisa menjadi pengalaman yang menggembirakan. Pemikiran yang hebat berjuang untuk taruhan tinggi; merencanakan tipu muslihat, gertakan, dan trik untuk menang besar di meja. Sementara di Barat itu poker yang mengatur, perjudian di layar di Jepang Mahjong adalah bintang TV judi nomor satu.

Kisah perjudian yang bagus memiliki karakter berisiko tinggi, bertegangan tinggi, dan dapat dipercaya yang bersedia mempertaruhkan hidup mereka di masa sekarang untuk masa depan yang lebih baik; beberapa karakter menarik dari anime ini merupakan rekomendasi dari kami. Apakah Anda bersedia mempertaruhkan semua yang Anda miliki?

1. C: The Money Of Soul And Possibility Control

C Uang Jiwa Dan Kontrol Kemungkinan

Di dunia di mana uang adalah segalanya dan hidup tidak berarti apa-apa, siswa kelas dua Ekonomi Kimimaru Yoga diundang untuk berjudi di East Financial District. Di sini, uang berlimpah dan pertandingan mingguan menentukan nasib pemain. Di dunia inilah Yoga beroperasi dengan nama ‘Entre’ untuk melindungi kekayaan dan masa depannya.

Aksi / misteri / thriller ini akan membuat Anda tetap tenang dan terus berpikir; bukan salah untuk memberi makan pemirsanya. Anime ini dijuluki untuk orang-orang yang tidak menyukai subtitle dan panjangnya 11 episode panjang pesta akhir pekan yang sempurna.

2. Saki

Saki

Saki Miyanaga memiliki hubungan yang kompleks dengan Mahjong; memainkannya di Tahun Baru akan menyebabkan dia kehilangan uang hadiahnya kepada orang tuanya jika dia menang atau kalah. Dia dengan cepat belajar bagaimana melewati garis antara menang dan kalah, dengan tujuan untuk mendapatkan skor netral ± 0. Ketika dia dipaksa untuk bergabung dengan Klub Mahjong sekolahnya oleh seorang teman, bagaimana dia akan mengatasinya? Anime ini berhasil menyuntikkan energi dan kesenangan ke dalam gameplay sederhana Mahjong dan dapat membuat Anda ketagihan bahkan jika Anda belum pernah menyentuh ubin. Ada total 25 episode yang berisi beberapa pengisi dan akhir terbuka tetapi merupakan kejar-kejaran yang manis dan mudah diikuti.

3. Mahjong Hishouden: Naki No Ryuu

Mahjong Hishouden Naki No Ryuu

Seorang asing misterius yang dikenal sebagai Naga Menangis memainkan Mahjong melawan anggota geng untuk bertahan hidup. Naga Menangis selalu menang menggunakan satu gerakan tertentu, Ron, yang mengharuskan Anda menunggu lawan untuk serangan yang sempurna. Aksi / drama ini akan membuat Anda terpikat pada mahjong karena Anda melihat bagaimana protagonis berjuang untuk memanipulasi lawannya untuk melakukan perintahnya.

Musim ini terdiri dari tiga episode dan, meskipun ini adalah pertunjukan tahun sembilan puluhan, banyak yang dikemas menjadi tiga episode pendek. Layak untuk ditonton di malam hari atau saat Anda memiliki waktu luang.

4. Stardust Crusaders (D’Arby The Gambler Story Arc)

Stardust Crusaders (D'Arby The Gambler Story Arc)

Tentu saja, Petualangan Aneh Jojo berhasil masuk ke daftar ini. Dalam alur cerita ini, Jotaro bertempur melawan seorang pria misterius, D’Arby, dalam permainan poker untuk memenangkan kembali jiwa Joseph dan semua orang yang pernah kalah melawan D’Arby. Dengan gaya khas Jojo, ini adalah perjalanan yang liar dan konyol dengan taruhan yang hampir mustahil. Jojo punya caranya sendiri untuk menciptakan ketegangan dan membuat Anda ketagihan. Meskipun tampaknya D’Arby pada akhirnya akan mencuri jiwa semua orang, tetapi Jotaro memiliki beberapa trik. Busur khusus ini terjadi di episode 34 dan 35 dari Stardust Crusaders dan merupakan 40 menit yang menghibur.

5. Legendary Gambler Testuya

Legendary Gambler Testuya

Serial tua tapi emas lainnya, Legendary Gambler Testuya mengikuti si pengelana Tetsuya, seorang pria yang mengepel lantai dengan lawan-lawannya di panti Mahjong. Ketika dia menemukan dirinya di Shinjuku pada tahun 1947, dia bertemu dengan seorang pria yang menunjukkan kepadanya bahwa dia masih harus banyak belajar sebelum dia benar-benar menguasai permainan.

Anime sejarah ini adalah tampilan menarik lainnya yang menegangkan namun menarik ke dalam game Mahjong di masa lalu dan pelajaran yang selalu ada lebih banyak untuk dipelajari. Serial 20 episode ini diperuntukkan bagi mereka yang ingin mengintip ke masa lalu dan mempelajari lebih lanjut tentang game ubin klasik yaitu Mahjong.

5 Film Judi Casino Terbaik Yang Wajib Ditonton

5 Film Judi Casino Terbaik Yang Wajib Ditonton

Apakah Anda berencana menonton film malam bersama teman-teman Anda yang menyukai film thriller perjudian? Mungkin Anda sedang bersiap-siap untuk akhir pekan yang penuh kesenangan dan perjudian di Vegas.

Apa pun kasusnya, menonton film perjudian adalah cara yang bagus untuk mempelajari sedikit tentang game kasino favorit Anda, apakah itu dadu, bakarat, roulette, atau poker yang dapat anda mainkan bersama daftarnova88. Untungnya, Anda tidak perlu melihat jauh dan sulit untuk mencari film perjudian terbaik.

Untuk membantu Anda membuat pilihan yang tepat, berikut adalah 5 crème de la crème film perjudian. Jadi, keluarkan popcorn-nya, kumpulkan teman-teman Anda, dan pertunjukan dimulai!

(1) 21 (Robert Luketic, 2008)

21 (Robert Luketic, 2008)

Mungkin agak sulit menemukan film perjudian kisah nyata yang penuh dengan ketegangan, sensasi, dan humor. Film klasik Robert Luketic 21 memberi Anda semua ini dan kemudian beberapa. Ini serius namun lucu, itulah mengapa skor IMDB 6,8 / 10 tidak adil.

Bagaimana film itu terungkap bisa membuat Anda lupa bahwa itu didasarkan pada kisah nyata 6 mahasiswa MIT yang diajari oleh profesor matematika ortodoks mereka, Micky Rosa (diperankan oleh Kevin Spacey) cara menghitung kartu. Setelah beberapa perjalanan akhir pekan ke Las Vegas, mereka akhirnya mengambil kasino The Strip seharga jutaan dolar dalam kemenangan blackjack.

Mungkin kisah yang paling mengharukan adalah kisah Ben Campbell (diperankan oleh Jim Sturgess), seorang siswa berbakat dan seorang calon dokter medis. Tanpa cara mendapatkan $ 300k untuk menghadiri Harvard Medical School, Ben memutuskan untuk bergabung dengan tim penghitung kartu. Sayangnya, kekuasaan dan keserakahan membuat para siswa mendapatkan yang terbaik, menempatkan rencana mereka dalam bahaya.

(2) High Roller: The Stu Ungar Story (A. W. Vidmer, 2003)

High Roller The Stu Ungar Story (A. W. Vidmer, 2003)

Jika Anda terus memantau apa yang terjadi di dunia poker, Stu Ungar tidak perlu diperkenalkan. Dia adalah guru poker terkenal yang terkenal karena menjadi pemain pertama yang meraih 3 turnamen Acara Utama WSOP dalam sejarah Seri Poker Dunia. Sayangnya, dia kehilangan sebagian besar kemenangan pokernya di pacuan kuda.

High Roller: The Stu Ungar Story adalah film biografi indie tentang kehidupan menarik dari roller tinggi Stu Ungar, yang diperankan oleh Michael Imperioli. Dokudrama Vidmer menampilkan setiap aspek kehidupan pemain, mulai dari saat ia memiliki segalanya dan hedonis tertinggi hingga saat hidupnya runtuh. Film ini tidak menyisakan apa pun, merekam kebangkitan dramatis Stu ke puncak perjudian poker, dan kemudian kejatuhannya yang sama meroket.

(3) The Cincinnati Kid (Normal Jewison, 1965)

The Cincinnati Kid (Normal Jewison, 1965)

Jika Anda mencari film perjudian klasik, Anda bisa berkunjung ke The Cincinnati Kid. Film ini menuntun kita melalui eksploitasi Kid (diperankan oleh Steve McQueen) saat ia mencoba untuk membuka celah bagi dirinya sendiri dalam perjudian selama Depresi Hebat. Untuk melakukan ini, Kid harus mengalahkan Lancey, yang dianggap sebagai salah satu pemain poker terbaik di era tersebut.

Cincinnati Kid memiliki semua yang Anda inginkan dalam film poker klasik yang dramatis – gerakan curang, pengkhianatan, wanita, senjata, tindakan … seluruh shebang untuk menjaga adrenalin Anda tetap terpompa. Ini adalah film thriller serba cepat yang mengungkap dunia perjudian sepotong demi sepotong.

Jika Anda mencari inspirasi dan sesuatu untuk mendapatkan kepercayaan diri Anda sebelum permainan poker yang serius, film inilah yang diresepkan oleh dokter. Tidak heran jika skor mengejutkan 7,3 / 10 di IMDb.

(4) Rounders (John Darl, 1998)

Rounders (John Darl, 1998)

Agak sulit menemukan film perjudian yang menawarkan banyak humor dan drama yang menginspirasi. Rounders memberi Anda sepotong segalanya, dengan naskah yang penuh drama, peringkat bagus (7,3 bintang), dan pemain bertabur bintang (dengan jajaran Matt Damon sebagai bintang utama, serta Edward Norton dan John Malkovich). Apa lagi yang bisa Anda minta?

Rounders mengikuti kisah Mike McDermott (Matt Damon) yang harus mengalahkan Teddy “KGB”, seorang baron judi Rusia dalam poker taruhan tinggi. Di rumah, McDermott ditekan oleh pacarnya Jo untuk berhenti berjudi. Namun, dia harus membayar biaya kuliahnya dengan kemenangan poker.

Tarik ulur antara pasangan berlanjut sampai Lester (teman McDermott’s) keluar dari penjara dan diharuskan untuk melunasi hutang lama kepada KGB. Pertarungan terbuka tepat di depan mata Anda, dengan banyak olok-olok meja dan strategi menggertak poker.

(5) Hangover (Todd Phillips, 2009)

Hangover (Todd Phillips, 2009)

The Hangover adalah permainan menyenangkan (dan agak literal) yang dikatakan para penjudi: “Apa pun yang terjadi di Las Vegas tetap di Vegas”. Film itu sendiri tidak berpusat pada perjudian, tetapi ada beberapa adegan perjudian yang tersebar di sepanjang film. Dengan nama-nama tenar yang membintangi filmnya, The Hangover tidak terlalu jelek.

Ini mengikuti cerita penuh kecelakaan dari Doug (diperankan oleh Justin Bartha) dan 3 temannya – Alan (Ed Helms), Stu (Zach Galifianakis), dan Phil (Bradley Cooper). Kru aneh memutuskan, 2 hari sebelum pernikahan Doug, untuk melakukan perjalanan ke Las Vegas untuk pesta bujangan.

Keesokan paginya, bagaimanapun, ketiganya bangun dan mengosongkan apa pun yang terjadi tadi malam. Cukup lucu, mereka juga tersesat dan sepertinya tidak dapat menemukan keberadaan pengantin pria. Sekarang, sekarang. Ketiga pengiring pria harus menyatukan pikiran mereka dan mencoba menemukan teman mereka hanya beberapa jam sebelum pernikahan.

Film Hangover pertama sukses besar, sehingga Warner Bros. merilis Hangover II pada 2011 dan Hangover III pada 2013. Setiap film dalam sekuel ini tidak hanya lucu tapi juga memberikan tampilan Las Vegas dan kasino-kasino yang megah. Bisakah kita tetap berharap untuk rilis Hangover IV?

Film Action Terbaik Sepanjang Masa

Film Action Terbaik Sepanjang Masa

Tidak ada yang memompa darah seperti film aksi kuno yang bagus. Dari set piece yang luar biasa hingga aksi koreografi yang indah hingga, tentu saja, satu kalimat yang luar biasa, aksi adalah genre film yang populer karena suatu alasan. Dan sekarang, saatnya memberi peringkat film aksi terbaik sepanjang masa.

Film aksi populer memiliki segala bentuk dan bentuk. Daftar ini memiliki segalanya mulai dari film superhero hingga film thriller aksi Hong Kong dan bahkan beberapa film Star Wars yang dibuat untuk ukuran yang baik. Setiap pembuat film yang ingin mengarahkan film aksi mereka sendiri harus menonton film-film ini karena masing-masing menawarkan sesuatu yang hebat untuk genre tersebut.

1. Ong-Bak: The Thai Warrior (2005)

Ong-Bak

Kisah Ong-Bak mungkin sederhana, tetapi jika Anda memiliki keterampilan seni bela diri seperti Tony Jaa, Anda tidak membutuhkan banyak lagi. Koreografinya yang ahli ditampilkan secara penuh di sini saat ia membantai antek dengan berbagai teknik. Jaa kemudian membintangi film Amerika seperti Furious 7, tapi jujur, dia membutuhkan lebih banyak pekerjaan karena dia terbukti menjadi Jackie Chan berikutnya.

2. Squatting Tiger, Hidden Dragon

Squatting Tiger, Hidden Dragon
Poison adalah motif yang kuat di Crouching Tiger, Hidden Dragon (2000).
Ini dipandang sangat tidak terhormat karena membunuh tanpa kecakapan atau keahlian apa pun. Tidak ada kehormatan menjadi “naga beracun”. Seni bela diri itu sakral, dan visual yang dikombinasikan dengan koreografi meningkatkan pertempuran ke tingkat lain.

3. The Fugitive (1993)

The Fugitive

Film aksi “ayah” terbaik. Harrison Ford dalam kondisi pemarah terbaiknya dalam film yang menampilkan salah satu tabrakan bus-kereta terbaik yang pernah dibuat dalam film ini. Faktanya, film ini adalah satu set set yang bagus demi satu, mengambil lokasi yang sudah dikenal dan menjadikannya ikon.

4. ​​Starship Troopers (1997)

Starship Troopers

Satir dalam dosis yang sehat adalah cara yang baik untuk memastikan film Anda bertahan dalam ujian waktu. Paul Verhoeven memasukkan ini dengan luar biasa ke dalam RoboCop dan kemudian di Starship Troopers, yang membidik kekuatan militer yang digunakan oleh Amerika Serikat sepanjang sejarah. Film tersebut juga di sponsori oleh salah satu situs judi terbesari di indonesia http://agenmaxbet.net/. Dikombinasikan dengan fitur makhluk luar biasa, Starship Troopers terlalu rendahd gem from the 90s that’s earned a cult following in the years since its release.

5. Casino Royale (2006)

Casino Royale
Bagaimana Anda membuat adegan aksi terasa signifikan? Tanpa mengetahui apa yang ingin Anda capai, adegan perkelahian film laga bisa menjadi berulang dan, yang paling parah, membosankan. Casino Royale adalah contoh utama bagaimana Anda dapat membuat pengejaran dan perkelahian menjadi menarik dengan menunjukkan apa yang membuat karakter yang terlibat melakukan tindakan mereka, seperti yang diungkapkan esai video di atas dari Lessons From the Screenplay.

6. Baby Driver (2017)

Baby Driver

Setiap urutan dalam Baby Driver disatukan dengan sangat baik, itu gila. Dari urutan kredit pembukaan Baby Driver berjalan melalui Atlanta sementara lirik lagu diputar di sekelilingnya hingga pencurian yang salah, itu adalah masterclass presisi dan eksekusi. Pilihan lagu dan warna semuanya telah dipilih dengan hati-hati sampai-sampai kesenian Edgar Wright dalam kreasi tidak dapat diabaikan.

7. Attack the Block (2011)

Attack the Block

Menghadirkan film thriller aksi yang efektif dengan alien adalah satu hal. Tapi Attack the Block, tentang sekelompok anak-anak dalam kota yang menghadapi ancaman alien, juga berhasil menjadi lucu dan penuh dengan komentar sosial. Tidak peduli apa yang adegan itu coba capai, ia melakukannya dengan warna terbang.

8. Face / Off (1997)

Face or Off

Face / Off, film di mana polisi dan gangster bertukar wajah, adalah film yang menarik untuk ditonton oleh aktor mana pun. John Travolta dan Nic Cage pada dasarnya harus bermain satu sama lain, dan sangat menarik untuk melihat bagaimana mereka menafsirkan keanehan satu sama lain. Ini adalah kekacauan 90-an yang gila dengan cara terbaik, dan ini adalah salah satu film yang jika dibuat ulang hari ini tidak akan memiliki tingkat inspirasi yang sama.

9. Logan (2017)

Logan

Logan adalah penampilan terakhir permainan Hugh Jackman tentang Wolverine. Itu juga diberi peringkat R, jadi filmnya diizinkan untuk menjadi visceral sebagaimana mestinya. Adegan perkelahian bukan hanya bonanza CGI. Mereka berdarah dan berpengaruh, dan itu berakhir dengan citra paling pedih di seluruh franchise X-Men.

10. Bunuh Bill Vols. 1 & 2 (2003, 2004)

Bunuh Bill Vols. 1 & 2

Quentin Tarantino menganggap ini sebagai satu cerita, jadi kami menghitung kedua film tersebut sebagai satu entri. Sebelum syuting, Tarantino secara eksplisit ingin bergabung dengan jajaran sutradara aksi hebat, dan dia berhasil. Ini memiliki film B-schlock yang jarang Anda lihat di film teater beranggaran besar, dan itu benar-benar luar biasa untuk dilihat.

11. Avengers: Endgame (2019)

Avengers

Avengers: Endgame adalah puncak dari lebih dari 20 film. Keseluruhan film pada dasarnya adalah putaran kemenangan dengan Avengers yang tersisa saat mereka mengunjungi kembali titik kritis dalam sejarah franchise. Semuanya mengarah ke salah satu momen paling epik dalam dekade terakhir film. Lihat mengapa ini menjadi salah satu film aksi paling terkenal sepanjang masa di Avengers: uraian dan analisis skenario Endgame kami.

12. Point Break (1991)

Point Break dan pembuatan ulangnya menunjukkan bahwa Anda membutuhkan lebih dari sekadar adegan aksi keren untuk membuat film hebat. Point Break orisinal memiliki banyak filosofi selain aksinya. Pembuatan ulang tersebut menciptakan kembali aksi hebat, tetapi tidak ada substansi yang mendukungnya. Untungnya, yang asli masih bertahan dan tetap menjadi salah satu film aksi teratas yang keluar dari tahun 90-an.

13. Hot Fuzz (2007)

Hot Fuzz adalah contoh sempurna tentang cara melakukan parodi. Itu mengolok-olok kiasan genre aksi, khususnya film polisi, tetapi Anda dapat memberi tahu Edgar Wright dan kru masih sangat menyukai film-film ini. Semangat itu terbukti dalam kenyataan bahwa komedi ini masih merupakan film aksi yang luar biasa, mengukir citranya sendiri dalam genre tersebut.

14. Laporan Minoritas (2002)

Minority Report pertama kali menarik perhatian Steven Spielberg lebih dari satu dekade sebelum pembuatan film sebenarnya. Spielberg tidak senang dengan versinya, jadi itu direvisi berulang kali. Pasti banyak pekerjaan, tetapi sangat berharga mengingat produk akhirnya adalah karya aksi tekno yang mendebarkan. Lihat peringkat Minority Report di antara filmografi Spielberg.

15. Edge of Tomorrow (2014)

Edge of Tomorrow menunjukkan seberapa jauh Anda bisa melangkah ketika Anda tidak terlalu terbebani dengan menjelaskan segalanya. Ini adalah salah satu film aksi paling diremehkan dalam dekade terakhir dengan sentuhan Hari Groundhog. Hari disetel ulang setiap kali karakter Tom Cruise meninggal. Setelah Anda menerima konsep itu, Anda akan pergi ke balapan, dan Anda bisa menikmati beberapa adegan aksi fiksi ilmiah yang luar biasa.

16. Beverly Hills Cop (1984)

Beverly Hills Cop awalnya akan menjadi film aksi langsung dengan Sylvester Stallone bermain sebagai Foley. Melalui beberapa penyesuaian, itu menjadi lebih lucu dengan Eddie Murphy mengambil peran utama. Apa yang bisa menjadi film polisi lain yang dilupakan dengan cepat menjadi salah satu film aksi paling klasik dari era tersebut.

17. Skyfall (2012)

Jika Casino Royale me-reboot James Bond, maka Skyfall membawanya ke level baru. Alasan mengapa film ini unggul adalah karena ia menantang ide penonton tentang apa yang mungkin dilakukan dengan film James Bond. Dia merasa lebih sempurna dari sebelumnya. Dia adalah karakter yang sebenarnya, bukan mata-mata wanita biasa, dan itu mengarah ke klimaks paling mendebarkan di film James Bond mana pun. Untuk tampilan yang lebih komprehensif tentang franchise James Bond, lihat peringkat kami untuk setiap film James Bond.

18. Inception (2010)

Inception adalah salah satu film di mana menonton di balik layar sama menegangkannya dengan menonton film itu sendiri. Adegan pertarungan di lorong secara teknis sangat mengesankan dengan semua yang dilakukan di dalam kamera. Tetapi bahkan di luar itu, setiap level mimpi membawa sesuatu yang baru ke meja dan berkesan dengan sendirinya. Anda dapat melangkah lebih jauh di balik layar dari perjalanan mendebarkan aksi ini dalam entri blog efek khusus Inception kami.

19. Gladiator (2000)

Anda tidak benar-benar melihat banyak film bergenre pedang dan sandal akhir-akhir ini. Dan itu mungkin karena Gladiator pada tahun 2000 sangat bagus sehingga tidak ada lagi yang benar-benar dibutuhkan. Ini mengambil inspirasi dari film gladiator klasik seperti Spartacus, dan membawa estetika itu ke abad ke-21.

20. The Bourne Identity (2002)

Waralaba Bourne mempopulerkan kamera goyang dan potongan cepat selama satu dekade film aksi. Meskipun teknik-teknik tersebut mungkin tidak selalu berhasil dengan baik, teknik-teknik tersebut berhasil untuk gaya film khusus ini. Kamera beroperasi seperti aksi: cepat dan langsung. Selain teknik kamera, ini adalah film aksi yang cerdas dan mendebarkan yang semakin dihargai dengan setiap pemutaran ulang.

Review Film Romantis Terbaik Untuk Ditonton

Review Film Romantis Terbaik Untuk Ditonton

Komedi romantis memiliki tempatnya. Jika Anda berminat untuk merasa terangkat, tidak ada yang lebih baik dari menonton dua yang dibuat untuk setiap orang bertemu, bersenda gurau, berpisah, dan, tak terhindarkan, akhirnya berkumpul bersama.

Tetapi kemudian ada saat-saat ketika Anda menginginkan romansa langsung, tanpa komedi. Anda ingin merasakan kerinduan, melihat desis di antara petunjuk di layar, dan menonton beberapa ciuman sinematik terbesar sepanjang masa. Mungkin Anda tidak benar-benar ingin melihat pasangan tengah berjalan menuju matahari terbenam bersama, karena ada sesuatu yang terjadi dalam hidup Anda dan Anda perlu mengambil sekotak besar tisu dan menangis sebagai katarsis. Dan sayangnya, sementara streaming com-com mungkin telah mengantarkan era baru Peak Romantic Comedy, kita yang mencari roman langsung baru secara drastis kurang terlayani.

Namun, itu tidak berarti tidak ada satu atau dua kisah cinta epik jika Anda tahu ke mana harus mencari. Untungnya, sebagian besar film romantis terbaik sepanjang masa masih tersedia untuk ditayangkan. Dan meskipun sudah lama sejak pasangan baru telah menantang Jack dan Rose untuk mendapatkan gelar Raja dan Ratu Dunia, kemungkinannya, masih ada beberapa film romantis yang lebih tua di luar sana yang masih bisa Anda ikuti.

A. Portrait of a Lady on Fire (2019)

Portrait of a Lady on Fire (2019)

Film Paling Romantis Sepanjang Masa – Potret Seorang Wanita di Api

Film favorit festival film ini, yang dinominasikan untuk banyak penghargaan pada akhir 2019, mengikuti seorang wanita yang ditugaskan untuk melakukan perjalanan ke sebuah pulau terpencil untuk melukis potret seorang wanita sebagai bagian dari pernikahan yang diatur; tentu saja, dia jatuh cinta dengan subjeknya, dan kemudian terjadilah percintaan.

B. A Star Is Born (2018)

Jika Anda mencari cerita tentang orang-orang yang dihimpun dengan bakat dan dipecah belah karena ketenaran, Anda dapat menyaksikan sejumlah tontonan tentang A Star Is Born: Ada yang asli tahun 1937 dengan Janet Gaynor dan Fredric March, versi 1954 dengan Judy Garland dan James Mason, dan remake 1976 dengan Barbra Streisand dan Kris Kristofferson. Tetapi hanya yang paling baru, dengan Lady Gaga dan Bradley Cooper, yang memiliki penampilan lagu yang menggetarkan hati “Shallow.”

C. If Beale Street Could Talk (2018)

Dari Barry Jenkins – sutradara Moonlight, yang merupakan jenis asmara sendiri – muncul adaptasi James Baldwin ini. Ini tentang pasangan, jatuh cinta dan mengharapkan seorang anak, yang hubungannya berubah ketika salah satu dari mereka dituduh melakukan kejahatan yang tidak dilakukannya.

D. Call Me By Your Name (2017)

Call Me By Your Name (2017)

Cinta pertama sering kali paling kuat, lebih baik atau lebih buruk, dan Call Me By Your Name menangkap semua emosi yang bergolak itu. Berdasarkan buku André Aciman, buku ini mengikuti putra muda akademisi yang, saat liburan musim panas di Italia, jatuh cinta pada salah satu mahasiswa pascasarjana ayahnya.

E. Carol (2015)

Berdasarkan novel The Price of Salt oleh Patricia Highsmith, Carol menceritakan kisah perselingkuhan antara dua wanita di tahun 1950-an, jadi Anda mendapatkan kesenangan menonton semua gaun periode mewah dan interior selain hanyut oleh romansa. Film ini juga menampilkan pertunjukan yang dinominasikan Oscar dari Cate Blanchett dan Rooney Mara.

F. Anna Karenina (2012)

Penulis naskah Tom Stoppard dari situs mengadaptasi novel terkenal Leo Tolstoy, dengan sutradara Joe Wright memberikan cerita baru tentang perubahan dan belokan visual yang membuatnya hampir seperti produksi teater lebih dari film. Cerita ini mengikuti eselon atas masyarakat Rusia, dan bagaimana urusan hati dapat mengubah kedudukan sosial seseorang.

Baca juga : Ulasan Disney’s  Frozen II